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文／蔡美文（前華山藝文特區總經理）

曾慶熙─於華山的護身符展覽。 (華山藝文特區提供)

華山藝文特區的前身究竟該從什麼時候算起？「台北酒廠」1916-1987年的72年為產業發展的重要歷史，1997年藝術家湯皇珍等人發現華山起，應該就是藝文界熟悉的「華山藝文特區」起源。1997-1998年，華山一直處於促進運動、凝聚力量的階段，這期間整合藝文、社造、景觀的相關人士，投入奮戰的行列，包括台灣第一次大規模的藝術人士上街頭爭取藝術專區，以及王榮裕導演被抓事件。「中華民國藝術文化環境改造協會」（以下簡稱「改造協會」）也在此背景下，於1998年國慶日成立。

關於「華山藝文特區」的過去，我將它分為三段時期：

（一）、1999-2000年：整治、開創期

1999年1月「改造協會」正式接管營運，以其中三、四棟舊倉庫及建物，自辦或接受申請各式展演活動。這段期間因為聚集一些藝文愛好者力量，讓場地使用率由1999年初接手營運的43﹪，第二年馬上飛奔至87﹪，兩年內的展演場次也超過1000場。這個階段主要目標，在於清理環境、基礎設施建立（包含水電、門窗、廁所、園區道路），並推廣園區的各式展演活動的實驗特性。1999年起主管機關「省文化處」對於園區設立的立場明確，並充分發揮行政資源，從支持特區成立到與「國有財產局」簽定共同經營協議書，一路扶持藝文專區的萌芽及推行。2000年9月特區結合全省七個城市替代空間，聯合策劃「驅動城市」展，與同時間北美館舉辦的「台北雙年展」同樣受到矚目。此時梅花里里長一直非法霸佔特區門口停車場，雖然協會曾嘗試以戶外圍牆為創作背景，大台北市民對此處仍然抱著懷疑、陌生的眼光。

（二）、2001-2002年：定位、再定位期

2001年3月，台北市「都市發展局」基於開發市民大道延線綠帶，宣佈此地的7.2公頃（38棟建物），將由原來的「機關用地」，轉變為「中央藝文公園」。2001年9月「改造協會」成立「管理委員會」及「華山管理中心」，由理監事及外界經營、景觀、藝文專家共組的「管委會」協助諮詢「管理中心」的業務，協會對於未來「藝文公園」方向有更多探討空間。（筆者在此時參與，擔任管理中心總經理一職。）此時除了原來的展演推動，增加各項功能：藝術教育、社區活動、義工團導覽、藝文聯合辦公室（包括視覺藝術協會、畫廊協會、女性藝術協會、電影創作協會），並引進「貓頭鷹親子圖書館」及陳明章主持的「華山音樂館」。此時的經營目標在於豐富園區功能，規劃未來的「中央藝文公園」部份內涵。

2002年5月里長正式驅離，公賣局員工輪班職守警衛室。雖然里長的勢力遠離，「停車場」漸不對外開放，展演參與觀眾感到非常不便。同時，公賣局員工堅守「警衛室」，園區廣大區域並不負責，包括台北市政府拆除50公尺圍牆，造成當年「搖頭丸」事件的圍籬漏洞管理。2001年「省文化處」精省緣故，轉型為「文建會中部辦公室」，業務上持續監督，並委交台北市都發局經費，改善藝術大街景觀、烏梅酒廠壁面，增設森林劇場及附近環境清理。園區各項活動持續進行，2001-2002年共有2100場次的展演活動，成為年輕藝術家或團隊使用頻繁場所。並持續發行季刊、電子報及相關影音出版品，與特區相關社群積極互動。

2002年6月起，文建會本部基於「文化創意園區」計劃，開始關心園區各項推展，相關政策經過立法院預算通過，華山的第二張身分證在短短一年半之間就被替換。管理中心及協會經過不斷討論，並積極與相關計劃人士溝通，發現「2008國發計劃」政策已決定。

（三）、2003年：變化期

2003年5月移交「文建會一處」正式接管，公賣局員工返回辦公室，文建會委託保全人員管理園區內全部面積，華山終於尋回失落多年的門面，第一次擁有專款專人維護全區安全。「文化創意園區」計劃在2003年擴張此地區為10公頃的「創意園區用地」，也在園區持續舉辦多場次講座，希望能與藝文界增加溝通機會。雖然此時藝文展演持續舉辦，因為「文化創意園區」相關計劃，2003年底至2004年許多檔期無法開放，一些年輕藝術工作者缺少場地，連2004年台北市文化局藝文補助案申請都相對減少。這一年來的場地使用情形已開始轉變，原來使用者的發表機會逐漸減少。華山多年經營成果及都會便利位置已受市民重視，新定位產生也必須注意市民的藝文需求。

國立台灣藝術大學第五屆八人小組於華山的畢業展「牆」。 (華山藝文特區提供)

六年來的「在地性」？

「華山藝文特區」由藝文界抗爭遊街的革命運動，轉型為「藝術文化環境改造協會」實際營運管理，負責2000坪室內外空間（佔台北酒廠1/10範圍）。六年間服務了5百多個藝文團體或個人，自製及申請共舉辦三千多場次展演活動。當中有太多人投入、參與及協助，過程中每個人都分別建構他（她）個人的「華山記憶」或「華山秘密」，也因為這種迷離氛圍下，不斷吸引藝文愛好者及年輕朋友們，持續進入這個大型「都會廢墟園區」，建立個人專屬的「華山故事」資料夾。

2002-2003年管理中心規劃製作「震盪華山1997-2003」紀錄片，藉由影片籌備過程，試著尋找華山發表過的展演作品與場地空間之間的親密關係，以此思索特區之「場所性格」與「展演自由度」等蘊藏內涵。雖然華山並不是美術館或兩廳院，但是創作者對其喜愛程度似乎接近「鍾愛」，或許是展演空間的挑戰性（像在850坪四連棟中的「陳建北個展」，或是舞蹈空間舞團「頹箱異典」的五、六個舞台場景轉換表演。），也可能是對廠房的「氣味相投」，甚或對非主流場地的認同感（特別是年輕人）。當然，低廉的清潔使用費（每場次一千元）也提供創作者最低廉的展演發表門檻。正如紀錄片中引用「2002年文化環境年宣導片」內容，這裡隱藏的「未揭發」及「冒險性」，在21世紀的台北城市背景，顯得特別錯亂迷人！尤其大都會城市中「空間功能快速轉移」及「建物拆除無情上演」，容易讓城市居民困惑不安，急切需要尋找一個舒緩「焦慮」、「寂寞」的出口。「華山」的價值恰好是那個「出口」，一個出了捷運地道，指引「幸福」、「安靜」的重要出口。

2003年八月舉辦七場座談會，包括視覺藝術、表演藝術、數位出版、設計產業等不同領域專家學者，陸續提出他們對這裡的建言及看法。大家都期待華山保有過往群聚力量，協助藝文生態底盤的健康發展，進階推動精采創作品展露世界舞台。它應是塊台北藝文淨土，而非樂園或是生產線。這個願景背後隱藏著多少推動機制、法律、人才、行銷的專業投入，大家的共識與期待應是「世界級文化競爭力」！

華山創意園區

筆者2003年9月獲文建會「文化創意產業人才赴英國研習」機會，六週內分別前往曼徹斯特（Manchester）、雪菲爾（Sheffield）及倫敦等城市學習觀察。造訪幾個「創意園區」之後，很難見到台灣五大「創意園區」的巨型規模，基本上都以「群聚效益」（Cluster）為主軸，地理位置上略相近，但是都偏重在「連結」（Networking）、「服務」（Service）及「行銷」（Marketing）的實質功能，而非巨型、顯眼建物或區域的外貌象徵，也不一定位居市中心。土地、建物都不是重點，「行銷Marketing」才是大家共同的目標，也多以地區發展、區域發展的整合計劃一起推動。「創意園區」像是個多角格蜂巢，真正的動力來自上千百個小單位，蜂王的帶領是協助及鼓勵，勤奮開創的蜂群們自己會上工！

（一）、創意城市：雪菲爾

雪菲爾（Sheffield）位居英國中部，為全英第四大城市，人口約五十一萬。在火車站對面有一個「文化產業區」（Cultural Industries Quarter）約佔194公頃，包含31棟建物或區域，例如千禧博物館、Hallam大學科學園、Hallam大學校區、雪菲爾科技園區、國立流行樂中心、Showroom電影城、Workstation聯合辦公區、BBC電台、Site畫廊、Persistence Works藝術村等300個組織，包含影片製作、設計、表演、美術、金屬創作、新媒體、音樂科技、傳統產業等領域。提供的機能則有娛樂、商業、教育等方向，細分為創作、展示、訓練、會議、商業服務、顧問研究、募款協助、品牌行銷建立等多元管道。

（二）、倫敦市：Hoxton區

Hoxton位居東倫敦第二區，屬於二十一萬居民的Hackney市鎮，此區居民九千多人，算是東倫敦更新中的區域，50﹪為白人，其餘50﹪為亞洲、非洲有色人種。附近多為舊倉庫或皮件批發店，創作者多在不同樓房、倉庫間工作，其實蠻像台灣的貿易商，一、二十家工作室承租同一棟樓房，會面或聯誼就在附近多家Pub或餐廳，很多合作機會都在這裡激發出來。外界印象在於定期年輕服裝設計師發表會，設計學校畢業生聯展，年輕設計師樣品出售商店，藝術氣氛的Pub或餐廳，以及附近兩、三個有名的週末市集及猶太人街區。

（三）、倫敦市郊：Three Mills區

Three Mills位居東倫敦第二區底，型態比較接近台北華山廠房區域，屬於二十六英哩Lee Valley Park河流園區中的小據點，此巨型園區包含眾多綠地、歷史遺址、鄉村公園、自然保護區、湖泊、河岸區以及運動休閒中心，也提供賞鳥、釣魚、溜冰、高爾夫球、鄉村及歷史探索等功能。Three Mills只是多項景點之一，它由三棟位於河邊十八世紀建造的荷式磨坊為主體，延伸其他十多棟倉庫區域。目前倉庫改建為拍片廠（電視劇及電影）及電影產業辦公區，交由一公司低額承租後開發管理。公園處僅保留一棟建物辦理每季活動（如影展、夏令營）及每月社區教育活動，由二至三位自聘員工負責。此區域平日不對外開放，二十多個組織包含製片、場景、戲服、3D、音樂、燈光、技術支援、戲劇學校（訓練編劇、演員、導演）、迷你劇院（六十席預演）、行銷公司、電影協會等。

（四）、倫敦中心：Diorama Arts Center

這棟藝術中心位於市中心，它是以「創意產業」項目為低租金、無限期方式運作。目前有30個單位進駐，包含視覺藝術家工作室、詩人協會、同志協會、雜誌社、劇團辦公室、太極拳教室、瑜珈教室、畫廊、小劇場、排練室及一間Cafe。基於地利之便，與倫敦藝文圈交流快速。類似華山的「藝文聯合辦公室」，藝文團隊和外界有一個集體發聲、交流的據點。

國立台灣藝術大學畢業展。 (華山藝文特區提供)

英國創意產業推動過程，仰賴太多小型組織團體，尤其「第三部門」的重要性。華山的創意園區推展，除了原來的藝文社群，第三部門群集力量應該多加強調。擴大藝文聯合辦公室區域，增加更多數量的非營利組織進駐。例如英國在2001年「貿易產業部」中設立「社會事業局」，主要致力於：訂定社會事業輔導政策、促進鼓勵社會事業、移除影響社會事業成長的障礙、證實且擴散優良案例。推動計劃包括：稅務調整、公部門協助、業務支援及訓練、財務募款協助、建立知識庫、鑑定成就傳播事蹟、創造所需信託基金。

◎園區的重點功能

華山創意園區的價值鍊中，基本上有「投入」（Input）、「產出 」（Output）、「支援」（Support）等區塊，說明如下：

（一）、Input【實質及網絡】

創意產業十三類中，視覺、表演、文化設施、設計類已常在園區進行，應注意其相關投資行為，每一種產業的市場競爭條件及輔助機制並不相同，尤其是視覺藝術及表演藝術等，特別需要訂定新的輔導管道（例如低利貸款、減免稅制、市場調節等細部獎勵辦法）。另外如何讓現有的單位能形成強大網絡，提升其正式、非正式的對外管道，這些項目都需要精密的子計畫專案執行。

（二）、Output【市場分析】

市場決定一切，唯有準確市場分析，可以吸引投資者，並給予創作者健康循環的環境，尋求最適當的「行銷模組」。英國的市場分別來自美國、歐洲及分眾市場。台灣除了決定第一市場，訂定市場進攻策略及行動方案之外，也可以拓展分眾市場（網路電子行銷），分攤創意產業的運作風險。

（三）、Support【搜尋及評析】

有效的資料庫建立以外，必須有IT管理及維護開發能力。公部門的支援相對提升也是重要關鍵，尤其是中央、地方政府的橫向溝通，藉由上述組織的便利溝通管道，全力協助藝文單位，轉型成為專業的協助服務平台。另外政府、民間各單位應盡力發展Online線上資料及服務系統（著作權的保護制度要完善），強調即時資訊反應，降低搜尋成本，並定期發表公正評析結果及報表，並公佈於不同媒體管道（如入口網站、電子報等不同媒體）。各項協助發展專案應盡快完成立法或公告程序，包括法律、財務、融資、稅率，尤其是各類型需求的「信託基金Trust」推廣建立。

華山的第三世

思考台灣最成功的新竹科學園區相結合的產業系統，例如「工研院」下海輔導、「資策會」市場資訊收整、交大清華人才養成、園區公司運作、美國（第一市場）成功行銷等完整的產業鏈緊密搭成。我們「文化創意園區」成功關鍵，包含：「藝術研究院」（新設單位）協助、「藝術市場處」（新設單位）市場資訊、藝術人才供應、園區工作室育成、藝術產品化轉移、第一市場行銷（紐約或巴黎？），上述環節的結合構成。華山經歷酒廠、藝文特區，將進入第三世的「文化創意園區」，除了祝福它的新世紀來臨，也盼望其舊靈魂能繼續逗留常駐。


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