留影- 典藏人像攝影展
攝影術的發明使人的形影之留存，有了新的藝術面向。尤其是隨著攝影技術的革新，人的姿態與容貌不斷地被賦予新的視覺觀感，豐富了這個以人為根本主題的攝影類型。本館典藏攝影作品中，人像攝影佔有相當特殊的地位，從第一代的本土攝影師到當代攝影師的人像攝影，都可見極具個性的創作風格與表現手法。「藝術家肖像系列」是本館典藏人像攝影的另一項特徵，這些作品不僅生動地捕捉了藝術家個人的特質，更是台灣美術史重要的記錄文件。
超-現實︰當代影像典藏
本展所展出的當代影像典藏作品，主要呈現自1970年代以來，攝影家受當時「後現代」思潮的影響，透過超現實主義與觀念藝術的手法，不再侷限傳達某種存在的現實，反而著手製造另一種現實，以抒發個人的情感。而台灣在八○年代尤其是解嚴後，許多攝影家、藝術家自海外學成歸國，「後現代」的論述、攝影相關理論譯著的流通、國際藝壇的創作趨勢、電腦數位科技的日新月異，提供影像創作者新的思考面向，發展出有別於沙龍攝影與紀實攝影的新風貌。
美術界也不再滿足傳統的美術訓練，懷抱實驗與創新的精神，開始嘗試以數位影像進行藝術創作，九○年代電腦Illustrator 和Photoshop等應用軟體的相繼問世，使藝術家如虎添翼，可像導演般自主的「擬像」(Simulation)－選擇、製造或重現種種現實，讓觀者能夠自由的解釋與想像。至此影像超越了先前的界定，攝影作品的表現、觀看方式與審美標準也隨之變遷，不但開創出一條嶄新道路，也使攝影與當代藝術透過電腦數位化的界面產生交會，不再只停留於形式表層，而進入更寛廣、深層文化的符號解讀。
光影書寫 - 典藏攝影作品展
本展以北美館典藏之黑白攝影作品為主，探討這些影像對於台灣故有風土民情生動自然的描寫，及其感染力與表現力兼具的本土寫實風格。這種以本土攝影的視角與觀點出發的風格極具敘述性，通俗易懂，在客觀寫實之中，更融入攝影家對現實的關懷，富含抒情性。自台灣攝影發展初始的40年代，一直到受到西方攝影新潮衝擊的60、70、80年代，都可見這種貼近生活的本土寫實風格表現，它不僅是台灣攝影發展上重要的藝術成就，長年累積下來，更保留了許多珍貴的人文與生活的記憶，成為後人了解台灣社會文化變遷的史料。
留影-典藏人像攝影展／超 現實-當代影像典藏／光影書寫-典藏攝影展
以上展覽單位 : 台北市立美術館 http://snipurl.com/o55o
明天將繼續分享其他幾個很棒的展覽
(很久沒有展覽讓我那麼感興趣跟期待啦)
台北市立美術館今年的春天藝術市集還是很有趣 (今天隨便逛就超過一小時了)
當然也買了些小東西
好多非常優秀年輕藝術家的手工創意產品都很想帶回家 >////<
明天還有一天 只到五點 大家快衝吧 ㄧ起支持年輕的藝術創作者唷 ^____^
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